A
continuación te invitamos a realizar un recorrido musical por Extremadura,
escuchando canciones de los más variados géneros musicales:
folclore, folk, cantautores, rock, pop, rap, flamenco, pasodobles...
en las voces de los más importantes intérpretes de nuestra
región. Encontrarás
tanto grupos ya desaparecidos como otros artistas actuales que han sido
galardonados recientemente en diversos premios que se convocan en nuestra
región, como por ejemplo los de la Asociación
Extremeña Sonora o los Pop-Eye (Premios
al Pop Español) organizados por Bon Vivant Records.
Muchas de estas canciones te será difícil o incluso imposible
encontrarlas en ninguna tienda, pues ni siquiera están a la venta,
en fin, esto es lo que hay por el poco apoyo que muchas veces tienen
los grupos de nuestra región para difundir su producción
musical.
La
mayoría de archivos los podrás escuchar directamente por
gentileza de GOEAR.COM
con solo pulsar sobre el icono de PLAY
, escucharás unos segundos de publicidad y después el
contenido. (Necesitas tener Flash
Player instalado para utilizar el reproductor), otros están
en formato Windows Media wma o
mp3 y los podrás descargar a tu ordenador.
Si
eres un músico extremeño y deseas
que tu web aparezca en esta página ponte en contacto utilizando
el siguiente FORMULARIO.
El Romancero español es un
grupo de cortos poemas de origen medieval desgajados de los
cantares de gesta castellanos a partir del siglo XIV y
transmitidos de forma oral hasta el XIX, en que, merced al interés
que el Romanticismo sintió por la literatura medieval,
Agustín Durán empezó
a recogerlos en sus famosas Colecciones de romances antiguos o
Romanceros (Valladolid, 1821) ampliado luego con el título
más célebre de Romancero General. Ya en el siglo
XX Ramón Menéndez Pidal y su escuela emprendieron
su compilación exhaustiva y empezaron a ordenarlos y estudiarlos.
Ramón
Menéndez Pidal
(La Coruña, 1869 Madrid, 1968) Filólogo
e historiador español. A través del Centro de
Estudios Históricos (fundado en 1910) y de la Revista
de Filología Española (1914) propició
el surgimiento de una nueva generación de investigadores.
Ingresó en la Real Academia Española en 1901
y fue su director entre 1925 y 1939. Se casó con María
Goiry, primera mujer que hizo estudios oficiales y
los acabó en la Facultad de Filosofía y Letras
de Madrid en 1896. Dedicaron su viaje de novios a recoger
versiones de romances hispánicos de tradición
oral.
Fue el padre de los estudios romancísticos de España
elaborando el Archivo del Romancero Hispánico
Menéndez Pidal/Goyri (AMP). Es una colección
de decenas de miles de documentos escritos que abarca tanto el
Romancero Antiguo (medieval y Siglo de Oro) como el Romancero
de Tradición Oral Moderna (siglo XVIII-XXI). Constituyen
un referente patrimonial insustituible para el conocimiento y
estudio de la cultura hispánica.
Interesado en las huellas dejadas en la Extremadura
leonesa por el leonés medieval que allí se
habló y, en general, por las peculiaridades
de las hablas extremeñas modernas, estableció
relación epistolar con diversos eruditos de la región.
Ello le facilitó simultáneamente el encuentro de
"corresponsales" que buscaran romances para su colección.
Comparada con la sostenida con eruditos de otras partes, la
correspondencia extremeña de Menéndez Pidal fue,
indudablemente, la más productiva para el conocimiento
del Romancero español.
El primer éxito fue entrar en relación con Rafael
García-Plata, en Alcuéscar
(Cáceres), quien fue transmitiéndole, entre
1902 y 1904, envío tras envío, una colección
muy completa de este pueblo, de unas sesenta y seis versiones,
junto con otras once de Albalá
y dos de Miajadas (obtenidas estas
últimas con la ayuda de Mario Roso de Luna). Los
pastores suelen cantarlos, cuando se reunen a festejar
cualquier suceso próspero, ya sea la buena suerte de un
zagal que sacó buen número en el sorteo de quintos,
o en días como el Corpus, Nochebuena, etc. El instrumento
favorito de los pastores es el rabel,
que ellos mismos fabrican de madera de olivo.
Pero Extremadura no sólo tiene un papel protagonista en
la elaboración del Romancero español sino también
al otro lado del Oceano Atlántico en América, ya
que gracias al Cancionero Popular de Extremadura
(1931) de Bonifacio Gil que sirvió de base a muchos
investigadores hispanoamericanos se han podido demostrar las profundas
relaciones entre diversas musicas populares de América
y Extremadura. Por ejemplo, el actual suroeste de los Estados
Unidos fue de dominio español desde 1541 hasta 1821, tierras
como la costa de California del Pacífico y la del Atlántico
en Texas formaron parte de la Nueva España. El profesor
mexicano Vicente T. Mendoza (Cholula 1894,
México ciudad 1964) en su magna obra El
romance español y el corrido mexicano (México, 1939)
hablando del "romance de relación", dice:
"Sí puedo aseverar, desde luego, con fundamento,
que los antecedentes de este género
lírico se encuentran en Extremadura (España).
Al realizar la investigación literaria musical acerca del
corrido mexicano, logré darme cuenta de que la
música regional española que mayor influjo tuvo
en nuestro país fue sin duda la extremeña
(...) y no solamente son los romances y música extremeña
los que poseemos en México sino también el
dialecto extremeño con su fonética y giros propios.
(...) Indudablemente fueron los soldados y la gente del pueblo
los que transplantaron la música extremeña, y no
los misioneros, no porque estos no la conocieran o practicaran,
sino porque, por razón de su ministerio estaban obligados
a enseñar a los indios la música gregoriana -no
la popular- a través de los ritos cristianos."
Sencilla y evocadora, la poesia del Romancero es una de las mayores
riquezas de nuestro idioma; su influjo llega hasta nosotros, hablándonos
de un pasado irremisiblemente perdido.
Rabel
y voz: Juanma Sánchez (Valdeobispo) - Romance de la
Loba Parda - Su
web es tamborileros
Alan Lomax (Texas 1915-2002), etnomusicólogo americano,
estudió en las universidades de Harvard, Texas y
Columbia. Comenzó a trabajar a los dieciocho años
en los Archivos de la Canción Folk Americana de la
Biblioteca
del Congreso de Washington que conserva actualmente
su legado con más de 10000 grabaciones, la
mayor colección de música popular del mundo.
A
los veinte, era el director de los Archivos y viajaba con
su padre por los estados del Sur, realizando históricas
grabaciones de campo en un continuo rastreo de canciones
tradicionales que les llevó, entre otros lugares,
a la prisión de Angola, en Louisiana, en busca del
estado más puro de las canciones antiguas. En 1938,
Lomax grabó las canciones y las declaraciones de
Jelly Roll Morton, uno de los
fundadores del jazz. Después
se
dedicó a estudiar las canciones del folclore de Gran
Bretaña, Italia, España, Haití y otros
lugares.
Antes incluso del rock y de la divulgación a escala
mundial de la música popular americana, Alan Lomax
viajaba por el mundo estudiando y documentando las músicas
populares y tradicionales, preservando con respeto y con
pasión la voz del pueblo,
de muchos pueblos que para él no eran tan diferentes.
Estuvo seis meses
en España entre 1952 y 1953,
realizando grabaciones de campo que luego plasmaría
en catorce álbumes para Columbia y una serie radiofónica
para la BBC. Puedes escuchar en esta página algunas
muestras de su disco THE SPANISH RECORDING
- EXTREMADURA que
recoge más de 40 canciones y romances grabados
en Arroyo de la Luz, Belén, La Quinta del Roble y Cáceres.
Es la única grabación donde se puede escuchar
al folklorista Manuel García
Matos interpretar melodías con flauta y tamboril
de su cancionero altoextremeño.
En
agosto de 1977, la sonda espacial
Voyager 2 partió de Cabo Cañaveral
en un viaje sin retorno que le ha llevado a traspasar las
fronteras del sistema solar. En su interior, lleva un disco
de vinilo con LOS SONIDOS DE LA TIERRA
para mostrar nuestra civilización
a una posible cultura desconocida. De las
veintisiete composiciones incluidas por un Comité
presidido por Carl Sagan,
trece fueron seleccionadas por Alan
Lomax. Entre los muchos sonidos del disco de oro
se encuentran 55 holas en diferentes idiomas, el canto de
las ballenas y composiciones de música humanas de
diferentes culturas: Jazz, música clásica,
canciones indias o música instrumental tradicional
representativa de los pueblos que habitan nuestro planeta.
Existen
claras diferencias entre la Alta y la Baja Extremadura en
cuanto a la concepción de sus bailes. Haciendo
una selección de sus danzas destacamos "las
canciones de ronda" de la comarca de la Vera, "las
canciones de quintos" de Sierra de Gata, "las
canciones de corro" de las fiestas
del Chíviri (Trujillo), los fandangos de la Serena
o la "sayas oliventinas". Igualmente
hay bailes en los que destaca la belleza de su melodía como
en "la jota cuadrada de Monroy",
"el pollu" de Montehermoso,
"la rondeña" de Orellana La
Vieja o el ensamblaje de jotillas que conocemos como "Jota
de la Siberia Extremeña".
Sin
duda son las jotas y los fandangos los tipos de danzas más
arraigadas en Extremadura. Entre las primeras destacan la
de "El Palancar" del valle de Santa Ana, El
Redoble cacereño, las jotas
de romería de Torrejoncillo, Almendralejo y Guadalupe,
la jotilla popular oliventina conocida como "La
Uva".
Por
la forma de bailarse podemos citar:
"El Triángulo de Castilblanco" y la jota de Esparragosa
de Lares.
Entre
los fandangos, que nada tienen que ver con los Fandangos
de Huelva, el más divulgado es el fandango
extremeño de Villanueva del Fresno y El "del
Limón" de Villanueva de la Serena, el
de la Virgen de Carrión de la villa de Alburquerque,
etc.
Extremadura
no cuenta con instrumentos musicales típicos con algún
elemento autóctono que lo defina como puede ser "el
timple" de Canarias o "la gaita" en Galicia; no obstante
junto con las tradicionales guitarra, laúd, acordeón
y bandurria se han introducido instrumentos
de percusión extraídos del elemento casero y gastronómico
como el almirez, el caldero, las cucharas, la botella
de anís, el cántaro, la sartén, las campanillas, los
cencerros; por otra parte en la Alta Extremadura pervive
la flauta y el tamboril.
En
lo referente al traje, Extremadura no cuenta con un
traje regional concreto debido precisamente a la variedad
y riqueza que reina en sus comarcas, podemos destacar
en la Alta Extremadura el traje
de Montehermoso (Juan Caldera - Óleo sobre
lienzo) en la que figura el singular tocado femenino
que es "la
gorra" de paja adornada con lana y botones de
camisa, en cuyo centro se distingue un espejuelo que
nos dice si es casada o soltera la que lo lleva. También
destacamos los trajes de "patana" de Coria y Torrejoncillo.
En
la Baja Extremadura tenemos en la comarca de
Don Benito el traje negro de pana lisa ribeteado
de cuero y badana en el hombre y refajo de anchas
franjas blancas y negras y rico mantón bordado
en la mujer, también es muy bello el de Castuera,
así como el de Orellana la Vieja.
Por
último mencionamos como de especial singularidad
las danzas ancestrales de Garganta la Olla,
de Mirabel, de Peloche, de Fregenal de la Sierra...
(Fiesta
de las Italianas - Garganta la Olla)
Cuando
se hace referencia al folclore extremeño,no se puede
por menos que destacar la figura más representativa
que con su tesón y esfuerzo ha contribuido al mantenimiento
de nuestra música popular recopilando y difundiendo
la riqueza del folclore. Así podemos citar a Manuel
García Matos (1912-1974), de Plasencia que
obtuvo el Premio Nacional de Folclore en 1946; a Bonifacio
Gil García (1898-1964) que a pesar de no ser
extremeño de nacimiento contribuyó enormemente a la
recopilación de nuestras danzas con su Cancionero
Popular de Extremadura. También tenemos en Cáceres
a Angelita Capdevielle
(1890-1972). Anteriormente Rafael
Garcia-Plata de Osma (1870-1918) recogio cantares
populares en Alcuescar. Otros cancioneros extremeños
que podemos mencionar serian "Nuevo cancionero
popular extremeño", de Emilio
González Barroso, "Cancionero arroyano",
de Paquita García y Purita
Pacheco, "Cancionero de La Garganta",
del cultivador del folklore Pedro
Majada Neila, afincado en Salamanca o el "Cancionero
de Madrigal de la Vera", del que es autor el
periodista y folklorista Pedro
Lahorascala. Para finalizar
no quiero dejar de mencionar a Domingo Sanchez
Loro (Zorita,
1916 -Salamanca, 1985)
, historiador, musicólogo y académico
C. de la Real de la Historia al que debemos "El
cantar del limón. Jota de Zorita" (Cáceres,
1953) y "Canciones extremeñas".
(Datos
extraídos del libro Extremadura - Editorial Everest
- ISBN: 84-241-9614-7)
Programa de radio VOZDEMITIERRA dedicado
a la MISA EXTREMEÑA, es una de las secciones del RINCÓN
EXTREMEÑO que emite todos los sábados de 9 a 12
desde Barcelona en la
emisora RADIO UNIÓN CATALUÑA
Escucha música de La Serena: "Mi
rica Extremadura" grabado en 1981 por la Agrupación
Folklórica Independiente de Castuera, Los Arrieros. Pulsa
play
en el reproductor lateral y en
si quieres pasar de canción.
Digitalizado y remasterizado en 2010 por Guillermo Martín
Tena.
Ceremonia
de petición y Rondeña de Orellana (Grupo Siberia Extremeña)
.-
9 NOCHES, 9 CANDILES - EL CANDIL Y SUS VERSIONES -
El
Candil ha sido grabado y editado en disco numerosas
veces a lo largo de los años, desde la gloriosa época
del vinilo hasta la actualidad con 9 noches, 9 candiles.
La
primera grabación conocida la realizó el Grupo
de danzas de Badajoz de la Sección Femenina de F.E.T
y de las J.O.N.S. para el sello Hispavox, que la editó
en el año 1963 como parte de una serie de folklore
tradicional que la discográfica fue editando en los
años sucesivos organizada por provincias o territorios
que tenían una fuerte identidad en el terreno de
la música popular, como es el caso de Olivenza, que
también vio editado su propio disco en esa serie.
Artistas
extremeños rinden homenaje a una de los temas más
emblemáticos del folklore extremeño: EL CANDIL,
en un CD editado a comienzos del 2008 por el Gabinete de
Iniciativas Transfronterizas de la Junta de Extremadura.
El
candil tradicional:
Manantial Folk / Candil´s Dance:
Charles Chinesky hace una versión dance bailable
/ Rapcandil: Berre de Buyete
y el rap del Candil adaptado a los jóvenes/ The
Kandil: Los niños de los Ojos Rojos y su celta
fusión/ El Candil Zascandil:
Perroflauta y su Candil afromeño/ Candilbianas:
La familia Vargas nos da su versión flamenca con
toques colombianos/ Jazzcandileando:
El Jazz de Javier Arroyo y Lusitania Jazz Machina/ Classcandil:
Un tema clásico de Carlos Ojeda con la colaboración
vocal de Lupe Rodriguez de la Paz / Candea
Fado: Acetre y su folk oliventino.
OTRAS VERSIONES DEL CANDIL Y SU DANZA
Grupo Nª Sª de la Soledad (Aceuchal) y alumnos de
la Facultad de Formación del Profesorado de Cáceres
ensayando el Candil.
Manantial
Folk
(vídeo), Acetre
(Premio Sonora al mejor grupo y albúm extremeño
de 2008 con Dehesario
en los I Premios de la Música de Extremadura), Mansaborá
Folk,
Aulaga
Folk, El Caldero, Miguel
Angel Gómez Naharro, Joaquín
Díaz
Pulsando
en el play de
los siguientes reproductores y
si quieres pasar de canción, escucha completos (playlist)
los discos de Acetre: Canto
de Gamusinos, Barrunto
y Dehesario,
con 13 canciones cada uno.
La
Academia de las Artes y de las Ciencias de la Música
decidió conceder a Pablo Guerrero
el Premio a Toda Una Vida en
la XIII edición de los Premios
de la Música celebrado el 12 de marzo de 2009
en el Palacio de Congresos Manuel Rojas de Badajoz. Por otra
parte desde el 24 de febrero está a la venta su último
disco Luz de Tierra en
el que pone música a poemas de quince escritores de
Extremadura, en
está página de myspace puedes escuchar algunos
temas del mismo.
Luis
Pastor,
Pablo Guerrero,
Nando Juglar, Pepe Extremadura,
Bebe, Gecko
Turner (Premio embajador musical en los I Premios
de la Música de Extremadura 2008)
El
flamenco también forma parte del patrimonio musical
de Extremadura, pues su origen no sólo está
en Andalucía, podemos
distinguir por una parte estilos propios o autóctonos
del Cante extremeño como son los jaleos y los tangos
cantados por las familias gitanas del sur extremeño
y nacidos en torno a la Plaza Alta de Badajoz de gran trasiego
antiguamente con numerosas posadas. El JALEO tiene el acento
extremeño propio de nuestra tierra, nació con
el rito-fiesta que acompaña a la boda de los gitanos
en el momento que se realiza el casamiento y la prueba de
la virginidad, siendo un ritmo parecido al conocido en la
actualidad como bulería al golpe. El TANGO EXTREMEÑO
se diferencia de otros por su riqueza musical, variedad de
melismas, su cadencia lenta, alargando mucho los tercios y
el cambio de ritmo final, es conocido en Andalucía
de forma errónea, por el nombre de tangos canasteros.
Por otra parte, también existieron cantaores que realizaron
creaciones personales, podemos
mencionar José
Gallardo Ponce "Pepe el Molinero" de
Campanario (1895-1985), llamado "El rey de las
colombianas" que creó un estilo
nuevo de taranta , el Fandango de José
Pérez Gúzman de Jerez de los Caballeros
(1895-1930) o tres estilos diferentes de fandangos creados
por Manuel Infantes (Niño de
Fregenal) (1911-1986).
(Portada
del libro Jaleos y Tangos. Vengo de mi Extremadura de la investigadora
Eulalia Pablo Lozano)
Pero
por encima de todos ellos destaca la figura de José
Salazar Molina "Porrina
de Badajoz" (1924-1977) al que
hicieron un monumento en la plazuela de la Soledad de la capital
pacense. Un cantaor que quedará para la historia y que
también creó un nuevo estilo de fandangos. Su nombre
artístico se lo puso a los 13 años su padrino José
Porras. La Familia Salazar es numerosísima
y de enorme talento para el cante jondo. Su primera esposa fue
la Flora (gran cantaora de tangos
y jaleos) con la que tuvo dos hijos: Juan Salazar que fue guitarrista
y La Negra, casada con el bailaor Eugenio de Badajoz y que cultiva
también los estilos de la tierra. Su segunda mujer fue
Carmen con la que tuvo una hija María
que se casó con Ramón Suárez
Salazar (El Portugués),
intérprete de lo jondo y de quién se dijo en su
día que Camarón había tomado algunos giros
de sus cantes, su hermano Antonio "El
Guadiana" también es cantaor. Descendientes
también de esta extensa familia serían otros importantes
artistas extremeños, pues el hermano de Porrina Gonzalo
Salazar es el padre de Toñi y Encarna Salazar
"Azúcar Moreno" y de Los Chunguitos.
El
futuro del flamenco en Extremadura está bien asegurado
con los cantaores que por ejemplo formaron parte de un DVD que
fue presentado en el 2008 en el Museo Vostell Malpartida de Cáceres.
La grabación recoge las actuaciones de Miguel
de Tena (Ruecas) (en 2006 obtuvo la Lámpara minera
del prestigioso Festival de Cante de las Minas), Pedro
Peralta (Cáceres) y Raquel
Cantero (Cáceres). Además, figuran los guitarristas
de Cáceres Javier Conde y Perico
de la Paula (investigador que presentó en 2008 un
libro sobre tangos y jaleos extremeños), así
como Francis Pinto (Badajoz) y Juan
Manuel Moreno. Otros cantaores destacados fueron y son:
Plaza Alta de Badajoz: Niño
de Badajoz, Los hermanos Guadiana y Ramón el Portugués,
la Marelu, la Flora, Remedios Amaya, Alejandro Vega o la Kaíta.
Mérida: Familia Vargas, Juan
Cantero, Los Verdinos. Almendralejo:
Los Fatiga. Villafranca de los Barros:
la Tía Tijera y Antonio el Camborio. Jerez
de los Caballeros: José Pérez Gúzman.
Villanueva de la Serena: El Tío
Baldomero, Juanito de la Serena. La Albuera:
Pedro Cintas Zafra: Enrique
El Extremeño Gévora: Esther Merino.
Ruecas: Miguel Tena Quintana
de la Serena: Cándido de Quintana, Paco Dávila,
Jose Dávila, Juan María El Duende, El Chiqui Campanario
Manuel Pinela Castuera: Manzanita
Don Benito: Felipe El Extremeño
Miajadas: Bernardo
Silva Carrasco "El Indio gitano" Valdefuentes:
Agustín el cacereño Talarrubias:
Los Cabales (LLevadme
a mi Extremadura) Cáceres: Raquel Cantero, Mara
Alegre, Dieguino de Cáceres, José Cantero, Pedro
Peralta y el Niño de la Ribera (Simón García)
Tangos
extremeños en 1973 por Flora y Carmen Montoya. Guitarras
Juan Salazar y Eduardo el de la Malena. En otro vídeo
el emeritense Juan Cantero en 1980 por tangos extremeños.
Guitarras: Luis Habichuela y Juan Salazar (Porrina hijo)
.
RECORDANZAS. AJO DE PECES, UN MUNDO DE SENTIDOS Y ZAHORÍ
(TRILOGÍA)
Mariano Lozano-P. "El folklore
de Extremadura me enganchó fuertemente, y no precisamente
por sus jotas. ya que es una comunidad muy rica en costumbres
ancestrales donde se confunde lo religioso y lo pagano".
Este compositor autodidacta con un amplio curriculum,
realizó las bandas sonoras de los siguientes espectáculos
relacionados con Extremadura que se componen de más de
140
temas: en 1994 realizó la banda sonora del espectáculo
de danza sobre el folklore extremeño Recordanzas:
Extremadura un mar sin orillas. que se componía
de dos bloques: El nacimiento de la tierra (Era mítica)
y la vida de sus gentes (la historia de un emigrante extremeño
y el regreso a su casa: Extremadura). En 1996 realizó Ajo
de Peces (plato típico extremeño),
con una gira que duró más de 4 años, siendo
una propuesta multidisciplinar; danza, vídeo, teatro, música
en donde a partir de una familia de campesinos el
grupo Teatrapo y Karlik Danza repasa varias tradiciones
impregnadas de la poesía de Luis Chamizo. Representó
a Extremadura en las Expos 98 de Lisboa y 2000 Hannover. Fue declarado
de interés escolar por la Junta de Extremadura. De esta
obra, en la que participan Luis Pastor y
Pablo Guerrero, "La sementera"
es la canción que mejor describe el
alma extremeña. Después realizó Extremadura:
un mundo de sentidos encargada por FEVAL y la trilogía
la finaliza en 2006 descubriendo los misterios hurdanos con Zahorí:
El abrazo del hombre con la naturaleza.
Fue
presentado el 21 de febrero de 2009 en la Sala Submarino de
Cáceres, el primer recopilatorio de grupos pop extremeños
editado por la Asociación Bon
Vivant promotora
del Festival Cáceres Pop-Art con
el patrocinio de la Consejería de Cultura de la Junta
de Extremadura, lleva por título 'El
Club de los Chicos Champán'. Se incluyen 20
canciones de diez grupos pertenecientes a la cultura indie-pop
de Extremadura: Olivia de Happyland, Tennis, Plex, The Royal
Suite, Kempes, Roswell 1947, Super 8, Scud Hero, Cajón
de sastre y The Wish. En futuras ediciones irán apareciendo
otros grupos de la escena indie.
Soraya
(tema la
noche es para mí, representó a España
en el Festival de Eurovisión 2009),
Cajón de Sastre (Premios Pop-Eye 2008
de la creación independiente, como mejor voz a la vocalista
Carol y al mejor grupo de pop extremeño), Desván
del Duende (Macetas de colores - Himno de la candidatura
de Cáceres 2016 a capital europea de la cultura), Cukinho
(La vida es tu comedia - Premio a la
mejor canción en los I Premios de la Música de Extremadura
2008). También fue finalista el grupo Amadablan.
El premio al grupo revelación del año lo obtuvo el
grupo The Wish, también
destacar que el Grupo
pacense Hipo ganó el premio al
Grupo Nacional Revelación 2008 en el Festival
Comtempopránea de Alburquerque.
LA
H SUENA,
es el grupo de rap extremeño revelación del
2011. Su primer trabajo, VIVE Y SIENTE
en sólo cuatro meses suma ya más 33.000 temas
descargados, 50.000 reproducciones en pace/youtube y el
puesto número 1 del TOP de hhdirecto, que es la mayor
comunidad de rap en castellano de la red. Entre tanto, ha
sido elegido maqueta ganadora en el concurso de AMEX 2011
y nominado para los premios SONORA. Su fórmula es
sencilla: letras trabajadas e instrumentales de gran riqueza
cromática en las que los beats tradicionales se mezclan
con tonos de reggae, R&B y jazz. Además escucha
Laura,
Discípulo de la Rima,
Berre del Buyete.